L'art transforme la friche
Une création artistique au cœur d’un territoire en transformation
À l’occasion de la 37e édition du Festival International de Géographie, consacrée au thème « paysage », la Friche du Souche, à Anould, devient le théâtre d’un projet artistique inédit. Durant l’été 2026, trois artistes de renommée internationale investiront les murs de l’ancienne papeterie pour créer un parcours de street art, dévoilé à l’ouverture du FIG.
Ce projet, initié par le FIG, s’inscrit dans un site en pleine transformation. L’un des bâtiments de l’ancienne friche industrielle achève sa métamorphose, et accueillera le Campus Cambium, un établissement de formation dédié aux métiers de la sûreté, sécurité, secours et cybersécurité porté par l’ambition de former, d’innover et de coopérer au service de la sécurité nationale, de la résilience des territoires et de la souveraineté numérique. Cette nouvelle vocation donne une dimension nouvelle aux anciennes papeteries, appelée à devenir un lieu où se rencontrent patrimoine industriel, innovation, formation et création.
Trois artistes internationaux en collaboration avec le Mausa
Tarek Benaoum (France/Maroc)
Né à Salé, au Maroc, et installé en France depuis son enfance, Tarek Benaoum est l’une des figures majeures du calligraffiti contemporain. Héritier à la fois du graffiti et de la calligraphie, il a développé un alphabet graphique personnel, inspiré des écritures arabe, latine, gothique et berbère, qui transforme les mots en matière visuelle. Son
travail a été présenté dans de nombreux espaces publics, institutions culturelles et projets internationaux, des hôtels Mama Shelter à l’Institut des Cultures d’Islam, en passant par le Musée de la Poste ou des réalisations à Los Angeles et Marrakech. Son œuvre célèbre le dialogue entre les cultures et fait de l’écriture un langage universel.
David de la Mano (Espagne)
Né à Salamanque en 1975, David de la Mano est l’une des grandes figures de l’art urbain contemporain. Formé aux Beaux-Arts puis à l’art public, il développe depuis plus de trente ans une oeuvre monumentale, visible dans plus de vingt-cinq pays, où se mêlent peinture murale, sculpture et installations. Ses silhouettes noires, immédiatement reconnaissables, interrogent les relations humaines, le collectif, la liberté et notre rapport à la nature. Poétiques et engagées, ses fresques investissent régulièrement des friches, des espaces industriels ou des lieux en mutation, faisant de lui un artiste particulièrement en résonance avec le projet de la Friche du Souche.
Alex Senna (Brésil)
Originaire de São Paulo, Alex Senna est aujourd’hui l’un des artistes brésiliens les plus reconnus de la scène street art internationale. Son univers graphique en noir et blanc met en scène des personnages tendres et mélancoliques qui évoquent l’amour, l’amitié, la mémoire ou encore la solidarité. Présentes dans de nombreuses villes à travers le monde, ses œuvres créent un dialogue immédiat avec le public et transforment les murs en récits accessibles à tous. Par leur douceur et leur dimension profondément humaniste, elles invitent chacun à porter un regard différent sur les lieux qu’elles habitent.
Tarek Benaoum – bâtiment 1
Les partenaires
Le Festival comme accélérateur de territoires
Et si un festival ne se contentait plus de raconter le monde… mais contribuait à le transformer ?
Pour sa 37e édition consacrée au paysage, le Festival International de Géographie affirme une ambition claire : faire du territoire un espace d’expérimentation, transformer les idées en projets concrets et prolonger la réflexion dans le réel. Le FIG n’est plus seulement un lieu de débat. Il devient un accélérateur de projets, capable de faire émerger, relier et amplifier des initiatives qui transforment durablement les territoires.
Un lieu en métamorphose
En transformant des murs aujourd’hui délaissés en œuvres monumentales, ce projet accompagne la métamorphose de la friche en un lieu vivant. Véritable galerie à ciel ouvert, il invitera habitants, élèves en formation et touristes à découvrir un patrimoine industriel réinventé par la création contemporaine.
Au-delà de sa dimension artistique, ce parcours participe à la requalification du site et propose un nouveau lieu de découverte. Il contribue ainsi à faire du Campus Cambium un marqueur culturel fort, où l’art accompagne la transformation du territoire et crée de nouvelles rencontres entre patrimoine, paysage et création.
